Opal Sinfonietta

Samedi 8 mai 2010 à 20h00 Eglise Notre Dame de Calais

Bernard Schneider — 2010-04-21T12:09:41Z

au programme

Le Calife de Bagdad

Dans les jardins d'un Monastère

Sur un marché Persan

Fandango

Conquest Of Paradise

SNCF : Coups de coeur solidaires 2009

Fernand Damotte — 2009-12-18T22:18:26Z

La Fondation d'Entreprise Solidarité SNCF a été créée en 2000. Elle a pour but d'aider les cheminots actifs ou retraités, engagés dans des actions bénévoles dans le domaine de la solidarité.

Vingt trois associations ont été retenues pour le contenu détaillé de leurs actions, examinées par le comité de sélection. Une cérémonie a réuni les représentants des associations lauréates à Lille.

Le comité solidarté régional a pour objectif, notamment "de débattre du développement et de la mise en oeuvre des actions solidarité régionales (prévention, insertion, médiation)".

Le comité Solidarité était au complet pour appeler les lauréats

Nous faisions partie des sélectionnés

Notre diplôme, mais qui marque aussi nos engagements pour nos membres musiciens

LA CAISSE D'ASURANCE MALADIE SOUTIENT LES RETRAITES BENEVOLES

Fernand Damotte — 2009-12-15T18:44:23Z

Notre amie et vice-présidente a été récompensée au titre du bénévolat. Anne-Marie Delécaut a été citée pour son dévouement à notre orchestre.

Petit matin frisquet, C'est la première fois que le thermomètre tombe aussi bas. C'est normal, l'hiver est en vue. Train confortable et coup de soleil sur le coup de midi sur un immeuble cuivré tout près de Lille Europe. Petit voyage jusqu'à Villeneuve d'Ascq, et le siège de la Caisse d'assurance maladie s'ouvre devant nous. Près de deux cents personnes sont réunies.

La CRAM Nord-Picardie a lancé le concours voici quelques mois sur le thème "Retraite et bénévolat". Les réponses sont arrivées nombreuses, Un jury a sélectionné une cinquantaine d'associations. dont les buts vont tous dans le sens social et des relations citoyennes.

Les quatre catégories : 1. Prévention et santé ; 2. Accompagnement social et citoyenneté : 3. Lutte contre l'isolement ; 4. Préservation de l'autonomie

Anne Marie Delécaut a été honorée d'un prix et son association, à laquelle elle donne tant son temps a été mentionnée et récompensée dans la catégorie 3.

Enrique Brescia Aragon

Bernard Schneider — 2009-10-25T08:18:39Z

ENRIQUE BRESCIA ARAGON, Pianiste

Après avoir effectué ses études en Uruguay, sous la direction de Nibya Mariño et d'Eliane Richepin, il obtient son diplôme de Professeur de Piano. En 1969, il est lauréat au Concours International de Piano de Montevideo. Ensuite, Enrique Brescia Aragon donne plusieurs concerts en Amérique Latine.

Sélectionné au concours national du Service Officiel de Télévision et Radiodiffusion -S.O.D.R.E-, il participe à Buenos Aires à un Stage avec Claudio Arrau et Rafael De Silva. Des concerts sont présentés à Rosario de Santa Fe. Il se distingue par son interprétation du concerto N°23 de Mozart et N°1 de Chopin.

Une bourse de l'Ecole de Piano « Claudio Arrau », placée sous la direction de Rafael de Silva, lui est accordé pour perfectionner ses études à Paris, il reçoit également l'aide du Ministère de la Culture uruguayen. A Paris, il bénéficie de l'enseignement et des conseils de professeurs et pianistes renommés tels que Maria Tipo, Nikita Magaloff, Magda Tagliaferro, Camille Heuclin, Aldo Ciccolini et autres.

Invité par la pianiste niçoise Magda Brard et le violoniste Tibor Katona, il participe aux festivals de musique de Nice et Monte-Carlo. Actuellement, il enseigne le piano à Paris, et propose divers récitals et concerts en France et en Europe.

JEFF MANOOKIAN

Fernand Damotte — 2009-07-08T23:20:52Z

Le chef d'orchestre international, Jeff Manookian a été invité à Boulogne pour célébrer le 10e anniversaire de l'orchestre symphonique Opal Sinfonietta.

C'est aussi un effet heureux du jumelage avec la Plata qui procure trois concerts Franco-Argentins

Pour consacrer le jumelage de Boulogne avec la Plata. Opal Sinfonietta a invité son fondateur (J-C. Grupalli), le quintete Escualo de la Plata et le chef d'orchestre Jeff Manookian.

Trois concerts en juillet avec Jeff. Dont deux à venir : à l'église Saint Michel (le 11), à Aix en Issart (le 18).

"Le son que j'attendais" Succès pour le premier concert donné à Saint Pierre (le 4),"Ce fut une délicieuse expérience pour moi" commente Jeff Manookian, "car je peux créer avec l'orchestre une œuvre qui se construit au fur et à mesure". Une expérience qu'il apprécie car il ne connaît des orchestres lors de ses tournées qu'il ne dirige qu'une fois. 'Alors je ne fais que passer". Ici il apprécie la constance des relations qui se sont créées. Et le premier concert du 4 juillet lui a apporté des satisfactions : "l'orchestre et le chœur m'ont donné le son que j'attendais". Un compliment dans la bouche de ce perfectionniste très doué.

Américain des USA, il dirige depuis trois ans l'orchestre de la Province de Tucuman (Ouest d'Argentine). Il influence la politique artistique de la province. Il fait alterner les opéras, les ballets et la musique symphonique. Ses dons pour la musique le font exceller dans trois domaines, la direction d'orchestre, le piano, la composition. Le quatrième domaine est à l'avantage des élèves de la province auxquels il dispense son enseignement.

Le piano

Il connaît parfaitement l'œuvre de Gershwin, et compose régulièrement. Il aime à rappeler sa découverte de la musique lorsqu'il avait 4 ans. Son grand-père lui avait donné un piano ("un monstre" dit-il avec tendresse fort du recul des années). Et son premier professeur fut son cousin. Mais assurément une muse veillait sur son destin et il intègre rapidement une classe spécialisée.

Les années passent et il devient au piano l'élève de Gladys Gladstone (élève et disciple d'Arthur Schnabel, de John Browning, de Jerome Lowenthal et de Leon Fleisher. Ses études avancées lui permettent de se présenter à un concours à l'âge de 13 ans. Il étonne le jury qui lui décerne le premier prix. Les années suivantes le confirment dans cette première place. "Je me rappelle du programme du premier concours ! Je devais jouer une étude de Liszt, un prélude de Rachmaninov, une suite de Bach".

Gershwin

Je suis familier des œuvres de Gershwin, je lis ses partitions originales. J'en ai retrouvé une partie de quatre minutes de la main même de l'auteur. Evidemment inconnues de tous les publics. Lors du concert du 11 juillet, ce moment musical sera interprété dans l'église Saint Michel.

La composition

Pendant ses études il se sent attiré par la composition. Son professeur, sagement, lui conseille "d'attendre au moins qu'il soit reçu à l'Université". Ce qui n'est pas du goût du jeune élève impatient qu'il est. Jeff Manookian passe de longues heures à la bibliothèque de l'Université et explore les ouvrages qui traitent de cet art. Il avait déjà écrit un concerto pour piano alors qu'il avait 10 ans ! Après ses lectures, et à 16 ans il écrit un concerto pour flûte. Cette œuvre retient d'abord l'attention de la flûtiste d'un orchestre de jeunes qui le soumet à son chef. Il fut décidé de jouer le concerto. Déjà une première émotion, mais le chef… alors qu'il entame les premières mesure interrompt le concert et invite Jeff à diriger à sa place et lui transmet sa baguette ! "Je n'avais jamais fait çà… pourtant je me tirais parfaitement de ce défi !". Faut-il préciser que cette année là il gagna le concours de composition ?

Le tour du monde

Jeff Manookian, parallèlement, poursuit une carrière de concertiste. Il a animé les pianos de nombreuses salles à travers le monde : Paris, Bruxelles, Vienne, Prague, et dans d'autres pays : USA, Mexique et Amérique du Sud. Et tout naturellement on comprend que l'Arménie soit une de ses destinations préférées. En 2010 il espèrel a Chine. Mais cette année... Boulogne !

Les boulonnais auront la chance, grâce à Opal Sinfonietta, de l'entendre en l'église Saint Michel samedi 11 juillet à 21 h 00. Il jouera Gershwin (avec les quatre minutes originales). Il dirigera l'orchestre à Aix en Issart le samedi 18 juillet (à partir de 21 h 00). Un privilège que goûteront les amateurs et amoureux de la musique.

Jeff Manookian

Bernard Schneider — 2009-06-06T07:56:53Z

Pour mieux le connaître rendez-vous le 4 juillet à St Pierre et le 11 juillet à St Michel

Jeff Manookian

Chef d'Orchestre

« Mannookian est un excellent chef d'orchestre » écrit le journal United Press International après son concert avec l'orchestre Symphonique National du Chili. Le musicien américain d'origine arménienne reçoit des critiques très élogieuses comme chef d'orchestre, compositeur et pianiste. Chef d'Orchestre Le Los Angeles Times : « Manookian se présente comme un chef d'orchestre complet »…. « Jeff Manookian est un musicien chevronné et un chef d'orchestre doué » affirme le journal Asbarez (Californie, USA), après avoir dirigé l'Orchestre Symphonique de Pasadena. Les nombreux succès de Manookian l'amènent à conduire de nombreux orchestres et chœurs internationaux comme the Armenian Philarmonic Orchestra, l'Intermountain Clasical Orchestra (USA) ………. Le Salt Lake Tribune (Utah,USA) : « Manookian a dirigé avec sa ferveur et son élégante énergie ».

A présent, Manookian est le Directeur et chef d'orchestre de l'Orchestre de la Province de Tucuman(Argentine). En plus des concerts symphoniques, il dirige des opéras et produit des ballets.

Compositeur

En tant que compositeur, Manookian recueille des critiques très élogieuses sur la scène internationale. Le journal arménien Aravot déclare « Manookian : le second Khatchaturian ». Ses compositions sont publiées par Warner Brothers Publications et CCP/Belwin. Ses œuvres sont fréquemment interprétées par des solistes internationaux de renom, des orchestres, des chœurs, et des orchestres de chambres. Bénéficiaire de nombreuses commandes, Manookian est primé plusieurs fois dans des concours internationaux de composition, tel que : le Prix Frederick Delius, l'Association de compositeurs de Barlow… Sa technique de compositeur par le Los Angeles Times : « Manookian a répondu à l'appel universel de la musique avec un style raffiné et exaltant ». Les studios Albany, 4 Tay, MMC, et les studios Tantara produisent et commercialisent les enregistrements des œuvres de Manookian. L'American Record Guide (EEUU), écrit, « c'est un musicien à multiples facettes et cela se ressent dans la multitude de ses compositions ».

Pianiste

Manookian se distingue dans le monde entier comme pianiste-soliste, il remporte des concours internationaux, comme le concours international de piano dl'Aram Khachaturian (New- York – USA). « Il est extraordinairement doué : incisif, démontrant intelligence et contrôle… avec des compromis techniques et artistiques » indique le Deseret Morning News (Utah,USA). Manookian s'est présenté avec succès au Hall Merkin de New- York, Kenndy Center of Washington D.C., Bösendorfer Saal à Vienne (Autriche), Teatro do Cultura Artística à Saõ Paulo (Brésil), et dans bien d'autres endroits , en Amérique du Sud, en Europe, aux Etats Unis et en différents endroits d'Asie. A Lima, au Pérou, la Prensa commentait, « le pianiste américain a programmé des œuvres des grands maitres, il les a joués avec ardeur et beauté ».

NATHALIE HOYER

Fernand Damotte — 2009-04-30T08:16:59Z

L'illustration de la passion.

Nathalie Hoyer est peut-être bien l'illustration de ce que peut la passion. Amateur pure elle découvre le violoncelle lorsqu'elle a 8 ans. Plus tard elle se prend d'amour pour le chant.

Soprano, elle exploite sa voix dans les meilleures partitions. Elle fréquente le conservatoire de Boulogne et en toute logique approfondit ces deux arts. Le violoncelle avec Jean-Luc Vidal ; le chant avec Isabelle Debaere, ce qui lui apporte une médaille d'argent.

Entre répétitions et concerts elle enseigne le dessin technique dans les classes CAP et BP des métiers du bâtiment.

Questionnée sur ses préférences elle répond "J'ai un penchant à différents styles et à de nouvelles expériences, il y a tant à découvrir dans la Musique".

Nathalie Hoyer sera à Marck en Calaisis à la salle de sports, le vendredi 29 mai 2009. (voir "actualités"). elle interprétera ; Wolfgang Amadeus Mozart, Les Noces de Figaro : Duo « Sul Aria », avec Marie-Catherine Honvault. Puis de C. M. Von Weber, Der Freischutz : « kommt ein Schlanker Bursch ».

Frédéric BARA

Fernand Damotte — 2009-02-13T15:38:15Z

Audomarois d'origine, Frédéric Bara, quadragénaire, dédie sa vie à la musique...

Frédéric BARA

...dédie sa vie à la musique

et plus particulièrement au violon. Il débute ses études musicales à l'Ecole Nationale de Musique de Saint-Omer. De retour à Lille, il obtient le diplôme de fin d'études d'écriture au Conservatoire de Lille.

Cette formation lui ouvre les vastes perspectives de la musique.

Séduit par l'Alto, la beauté de sa sonorité, sa puissance, il se consacre à cet instrument. Il intègre rapidement la classe d'alto de Paul Hadjaje, alto solo de l'Opéra de Paris. Plusieurs prix couronnent sa pratique : 1er prix et Prix d'Honneur au Conservatoire National de Région de Versailles.

Frédéric Bara obtient son diplôme de professeur, il est inscrit sur la liste d'aptitude du CNFPT. Il enseigne le violon et d'alto dans les écoles de musique de Lille-Lomme et Fâches-Thumesnil. Grace à ses qualités de pédagogues, les classes d'ensemble à cordes de ces écoles lui sont confiées.

Sa passion pour la Musique le conduit à participer à de nombreux ensembles orchestraux, partout, ses qualités musicales, ses compétences sont reconnues : • Nouvel Ensemble Instrumental du Conservatoire National Supérieur de PARIS soliste à l'Orchestre symphonique de Douai, • Soliste à l'Orchestre des Musiciens d'Europe.

Il est aussi responsable de l'Orchestre des Jeunes du Nord-Pas-de-Calais.

Auteur de plusieurs compositions, opéras et musique de chambre, ses œuvres sont souvent jouées. Une de ses compositions "Fantasia" a été jouée à Desvres le 3 octobre 2009 à l'occasion du 10e anniversaire de la chorale "Les Voix du Caraquet". On l'entendra au Portel le 29 novembre 2009.

Il participe régulièrement aux activités musicales sur la Côte d'Opale et s'est produit en Argentine, accompagné par l'orchestre de la Plata, notamment en septembre 2008.

le Directeur Musical

2009-02-10T18:56:00Z

Bernard SCHNEIDER, directeur Musical

Né à Abbeville, France, en 1956, de père alsacien et de mère allemande, il grandit dans une famille de neuf enfants, tous musiciens. A peine âgé de 7 ans, il entra au Conservatoire de sa ville natale. Ses cours de formation musicale furent prodigués par les Maîtres Albert Laurent, pianiste, compositeur, et André Bourdon, compositeur, ancien directeur du conservatoire Militaire de Musique de Ruel Malmaison. Ce sont les Professeurs Pierre Troude du Conservatoire National Régional d'Amiens, disciple du célèbre Paul Bazelaire, et Jean-Michel Chrétien de l'Orchestre National d'Ile de France qui lui enseignèrent le violoncelle.

Plusieurs fois primé en violoncelle au concours Bellan à Paris, il crée le groupe de musique de chambre Allegro avec son frère Didier, médaille d'or en violon, Philippe Hucher, pianiste, 1er prix de l'Ecole Normale de Musique de Paris, Pascal Defrance, futur directeur du Festival Mozart de Lille, et Pascal Langlet, flûtiste à l'Orchestre National de Lille. En 1977, il obtient ses prix de classe supérieure en instrument et en formation musicale. Il pratique, durant deux années successives, la Viole de Gambe au sein du Festival de Musique Baroque d'Amiens. Ses pérégrinations professionnelles et familiales le conduisirent à intégrer temporairement l'Orchestre National des Chemins de Fer dirigé par Robert Blot, Chef d'Orchestre de l'Opéra de Paris, et à participer durablement à l'Orchestre Harmono-symphonique de Tergnier.

Son goût de l'aventure, des responsabilités importantes l'éloignent quelque temps de la musique. Ingénieur à la SNCF, il participe très activement aux travaux liés au percement du Tunnel sous la Manche et à la construction de la ligne du TGV nord.

En 1999, Pierre Hautecoeur, chef d'orchestre et musicologue réputé, lui fait rejoindre l'Orchestre Opal Sinfonietta, il lui propose d'en prendre la direction en juillet 2000. C'est avec cet orchestre qu'il déploie ses qualités de directeur musical : analyse, direction, organisation.

Il se perfectionne dans la direction au contact de René Castelain, Chef d'orchestre de l'armée de l'air, Marc Lajouanique, chef d'orceshtre, Jean-Philippe Vanbeselaere, chef d'orchestre, compositeur, Michel Nierenberger, musicologue, compositeur, claveciniste. La Confédération Musicale de France lui décerne sa plus haute distinction nationale de Directeur de Société Musicale. Parallèlement à cette activité, et toujours à la recherche d'expérience nouvelle, il prend part à la vie d'autres ensembles : Orchestre de la Côte d'Opale, Orchestre de chambre de Roger Grémont, quatuor SNCF sous la parrainage de l'Orchestre National de Lille, création du quatuor Grupalli…. En septembre 2008, sur invitation de musiciens argentins, il dirige l'orchestre Estudio de La Plata.

D'une dizaine d'instrumentistes en 1999, l'Opal Sinfonietta comporte aujourd'hui plus de cinquante musiciens, son rayonnement musical s'est développé jusqu'aux capitales régionales du Nord de la France (Lille, Amiens, Calais, Boulogne/Mer…) et à l'étranger comme à Zweibrücken (Allemagne). Buenos Aires, Tucuman, La Plata, Tafi Viejo et Conception (Argentine, août 2006), Budapest, Szolnok (Hongrie 2007).

De formation musicale française, Bernard Schneider ambitionne de porter haut et loin l'art de son pays. Il emporte l'adhésion des musiciens et du public grâce à son enthousiasme, sa générosité et ses qualités musicales.

Gabriela Ungureanu en concert à Szolnok le 6 octobre

Bernard Schneider — 2008-10-05T18:00:41Z

Une suite de la tournée hongroise 2007 de l'Opal Sinfonietta

„Aba-Novák” bérlet műsora : Helyszín : Aba-Novák Kulturális Központ Liszt Ferenc Hangversenyterme

1. 2008. október 6. hétfő 19.00 Évadnyitó hangverseny

Vezényel : Bali József

http://www.szolnokiszimfonikusok.hu/aktualis.html

à lire sur le site de l'orchestre symphonique de Szolnok, Gabriela a joué lundi 6 octobre 2008 le concerto de Grieg, sous la direction de Joseph Bali.

Félicitations à gabriela !