Auteur/autrice : Jehan Saison

Le Mardi 15 juillet 2025 à  19h00 en  l’Eglise Saint-Jean-Baptiste de La Capelle-lès-Boulogne seront interprétés le Quintette à cordes N°4 KV 516 en sol mineur de W. A. Mozart et le Quintette à cordes op.111 no.2 en sol Majeur de J. Brahms

Le Quintette à cordes sera composé de musiciens de la Garde Républicaine : Guillaume Barli, Michel Dietz violons, Sébastien Lévy, François Baldassare, altos, Arthur Lamarre, Violoncelle

Quintette à cordes N°4 KV 516 en sol mineur de W. A. Mozart

Cette œuvre majeure dans la production de musique de chambre de son auteur est, par la tonalité en sol mineur, empreinte d’une angoisse, d’un tourment intérieur qui confine au tragique.

1. Allegro
2. Menuetto: Allegretto
3. Adagio ma non troppo
4. Adagio – Allegro

Quintette à cordes op.111 no.2 en sol Majeur de J. Brahms

Lorsqu’il compose en 1890 son deuxième Quintette op.111, Brahms pense curieusement livrer là son testament, « en quelque glorieux farniente un peu de temps entre la vie et la mort ». Cette pièce dérouta les amis du compositeur par la présence de plusieurs pages sereines, leur complexité et l’importance accordée à l’alto.

1. Allegro non troppo ma con brio
2. Adagio
3. Un poco allegretto
4. Vivace, ma non troppo

Le Samedi 5 juillet 2025,   à  19h00 au Théâtre Monsigny de Boulogne/Mer sera donné le spectacle « Offenbach, mon amour »    

Chœur et Orchestre Opal Sinfonietta – Chœur du Conservatoire du Boulonnais

La Mise en scène est signée Romain Pascal, la Direction musicale Enrique Segura

Le Chœur est dirigé par Anne-Laure Playoust

Avec la participation de l’Académie Quatre Cordes

1^ère partie

La Belle Hélène                      Ouverture, « Vers tes Autels Jupin »

La Belle Hélène                      Couplets des Rois : « Voici les Rois de la Grèce »

Mesdames de la Halle           Rondo de Ciboulette : « Quel bruit et quel tapage ! »  Ivy You

Les Contes d’Hoffmann          Duo de la Barcarolle Héloïse Bigand et Violette Erhart

Orphée aux Enfers                  Couplets des regrets : Ah quelle triste destinée ! » Ivy You

Orphée aux Enfers                  Chœur de la Révolte : Aux armes, Dieux et demi-dieux !»

Orphée aux Enfers                  Hymne à Bacchus : « J’ai vu le dieu Bacchus » Ivy You

2^ème partie

L’Île de Tulipatan, opéra-bouffe en 1 acte

 

Violette Erhart Théodorine – Louise Roulleau Alexis – Maxime Duché Hermosa – Florian Pereira Cacatois XXII – Marc Schneider Romboïdal

 

Sur l’Île de Tulipatan, l’épouse du duc Cacatois XXII ne met au monde que des filles. Aux yeux de tous et de son mari, elle fait passer la dernière pour un garçon. Théodorine, l’épouse du Sénéchal Romboïdal, préserve son fils des combats guerriers en le déclarant fille.

Quand ces deux-là se rencontrent, les ennuis commencent…

La femme présumée sera un … Ténor et l’homme une… Soprano … Derrière un cortège de parents dépassés par des évènements qu’ils avaient cru pouvoir contrôler, Offenbach raconte, en fait, l’histoire de deux personnes qui souhaitent juste s’aimer, sans artifices, au-delà du qu’en dira-t-on et au grand dam de leurs parents !

Orphée aux Enfers                   Final

Le Samedi 12 juillet 2025  à 19h00 dans la Salle Vergennes d’Hesdin l’Abbé, l’Orchestre Opal Sinfonietta interprétera le programme « Inspirations latines »

Dirigé par Enrique Segura, avec en soliste Guillaume Barli, de la Garde Républicaine.

 Concert en partenariat avec l’ASMH.

Avec la participation de l’Académie Quatre Cordes de Paris

PROGRAMME : 

Mambo N°5

Patricia Mambo

Que Rico el Mambo              Trois mambos (danse cubaine, voisine de la salsa) composés par le « Roi » Perez Prado : plus près du jazz et de la musique classique.

 Desafinado                              Bossa nova composée, en 1959, par les musiciens brésiliens António Carlos Jobim et Newton Mendonça, cofondateurs du style.

 Aquarela do Brazil               d’Ary Barroso.  Samba créée en 1939, symbolise à elle seule le Brésil.

 Libertango                                d’Astor Piazzolla.  En 1970, Piazzolla est à Paris. Il s’éloigne de plus en plus du tango : c’est le « Nuevo tango »

Havanaise                                 de Camille Saint-Saëns.    L’Havanaise, danse cubaine à deux temps est une allusion au pays d’origine de Rafaël Diaz Albertini, violoniste, ami du compositeur et dédicataire de l’œuvre.

 Introduction  et  Rondo Capriccioso de Camille Saint-Saëns      Composée en 1863 pour le violoniste Pablo de Sarasate, c’est une des œuvres les plus populaires de Saint-Saëns. Deux mouvements : une introduction lente, Andante malinconico, pleine de poésie et de lyrisme, puis une 2^ème partie emplie d’énergie et de virtuosité.

 Danzon N°2                                d’Arturo Marquez.      Créée en 1994 à Mexico, l’œuvre, avec ses nombreux clins d’œil aux musiques traditionnelles et aux rythmes mexicains et cubains, est un véritable hommage à l’Amérique latine.

le Quatuor Grupalli composé de Frédéric Bara, Rémi Leysen, Valentin Maté, Jehan Saison sera le 8 juillet 2025 à 19h00 à la salle Vergennes pour le programme « Amériques »

Antonin Dvořak                     Quatuor « Américain » N°12 en fa majeur

1. Allegro ma non troppo
2. Lento
3. Molto vivace
4. Finale : vivace ma non troppo

George Gershwin                   Lullaby

Heitor Villa Lobos                  Choros N°1

Alberto Ginastera                 Milonga

Astor Piazzolla                       Adios Nonino

Carlos Gardel                         El dia que me quieras

Carlos Gardel                         Por una cabeza

Les échanges transatlantiques entre l’Europe et le Nouveau Monde ont été fréquents entre musiciens.

Le tchèque Dvořak, nommé à la direction du conservatoire de New-York écrit son quatuor N°12 après une excursion dans le Vermont. On y entend les rythmes syncopés, les impressions de la nature, le chant d’un oiseau et la prière des fidèles dans une petite chapelle.

Carlos Gardel fut un exemple d’échange France-Argentine. Né à Toulouse, il deviendra avec ses chansons sentimentales une idole à Buenos Aires et à Paris.

Disciple de Nadia Boulanger, Piazzolla est le créateur d’un tango moderne imprégné de musique contemporaine et de jazz.